J’ai été formée à l’architecture à l’École des Beaux-Arts de Paris, où j’ai également été reçue au concours d’Arts plastiques. Bien que je n’aie pas suivi ce cursus spécifique, la pratique intensive du dessin dans le cadre de ma formation d’architecte a constitué un socle fondamental de ma pensée visuelle. Elle a durablement influencé ma manière d’aborder l’esquisse, la composition et la construction de l’espace.
Ma pratique artistique a commencé très tôt par une approche autodidacte de la peinture à l’huile. En 1999, lors d’une période de transition professionnelle, j’ai réalisé une série importante d’aquarelles qui constitue une étape fondatrice de mon travail. Après une carrière en architecture, j’ai progressivement recentré mon activité sur la peinture. Depuis 2023, à la suite de mon départ à la retraite, je développe un travail continu et personnel autour de la peinture et du dessin.
Mon travail a été présenté dans des contextes internationaux, notamment lors de la foire Red Dot Miami Art Fair (États-Unis, 2025), et publié dans Maison Actuelle ainsi que dans Spotlight Magazine. J’ai également été finaliste de concours internationaux organisés par Circle Foundation for the Arts.
Je vis et travaille en France.
Démarche artistique
Mon travail explore les relations entre espace, présence et perception.
Je pars le plus souvent d’un motif figuratif — paysage, intérieur, figure — non comme une finalité, mais comme un point d’ancrage. Le réel agit comme une matrice à partir de laquelle se déploie la peinture.
J’évolue volontairement dans un entre-deux : un figuratif qui se simplifie, se fragmente ou se déplace, et une abstraction qui reste liée à une expérience sensible du monde. Les formes et les couleurs suggérées par un paysage me guident vers ses rythmes sous-jacents : lignes de force, tensions, respirations, silences.
L’aquarelle occupe une place centrale dans cette démarche. Sa fluidité, sa transparence et sa rapidité d’exécution me permettent de saisir l’essentiel d’un lieu : sa lumière, son énergie, sa présence.
En parallèle, des recherches numériques viennent nourrir ce travail. Elles constituent un espace d’expérimentation où les formes se recomposent et s’affinent, ouvrant des pistes vers de futures peintures, notamment à l’acrylique.
Mon écriture plastique privilégie les aplats, la synthèse formelle et une palette colorée assumée. Refusant une vision sombre du monde, je cherche à insuffler dans mes œuvres une présence vivante et lumineuse, où la couleur devient porteuse d’énergie et de respiration.
Peindre devient ainsi une manière de révéler ce qui persiste au-delà de la représentation : une présence.
